Акварель для Николая Васильевича являлась любимым видом живописи, совершенное владение этими навыками позволяло создавать произведения практически во всех жанрах: пейзажах, портретах и натюрмортах. Художник виртуозно сочетал разные виды акварельной техники в одном произведении, осваивал последние технические веяния, пробовал различные стили.
Николай Белов также в совершенстве владел пространственной композицией и перспективой.
Художник много путешествовал, его городские пейзажи передают атмосферу старых городов Европы и Азии.
К городскому пейзажу близок по духу интерьерный жанр, который также находит отражение в творчестве Николая Белова. Его уютные уголки старинных жилых интерьеров выполнены с любовью и вниманием к каждой детали, словно художник хотел остановить время и сохранить для потомков свидетельства уходящей эпохи.
Говоря о художественном наследии Николая Васильевича Белова стоит отметить пейзажную живопись, ему удавалось в акварельных миниатюрах создавать произведения, достойные воспитавшей его школы русского психологического пейзажа. Николай Белов открывал прелесть обыкновенного сибирского пейзажа в разные времена года; простые мотивы трактуются живописцем очень лирично, все художественные средства подчинены изображению спокойного и размеренного дыхания природы. Пейзажи Белова мастерски выстроены с точки зрения композиции: пространственные планы чередуются от серебристо-серого с фиолетовым отливом тона снега через золотистые цвета леса вновь к нежном серовато-фиолетовому тону осеннего неба, что придает всей цветовой гамме картины законченный характер. Единство композиционного и живописного строя картины слагается в поэтический образ возвышенного, но в то же время естественного бытия природы.
